Portraits professionnel d’Inès Nahoui cheffe patissière.
Aujourd’hui, je te présente les portraits professionnel d’Inès Nahoui, ainsi qu’une interview de cette cheffe pâtissière à l’univers très créatif, peu sucré et axé sur la qualité. Une personnalité solaire, énergique, avec un sourire qui illumine. Et surtout, une femme qui a accepté de se montrer pleinement.
Imaginez des pâtisserie qui font d’abord briller les yeux… puis qui surprennent au premier coup de fourchette. Pas ce sucre qui écrase tout, mais un équilibre net : une douceur mesurée, des saveurs lisibles, une bouche légère. Ce jour-là, sur la table, trois pâtisseries au look de fêtes : un cadeau de Noël aux arêtes impeccables, une boule de Noël brillante comme un bijou, et un flocon finement sculpté. On hésite presque à les couper. Et puis on craque : textures précises, gourmandise sans lourdeur, et ce petit “reviens-y” qui arrive sans prévenir. C’est là que je me suis dit : ok… cette pâtisserie-là raconte quelque chose. Et j’avais très envie de raconter aussi la personne derrière : Inès Nahoui, cheffe pâtissière à Grenoble.
Quand on travaille dans la pâtisserie (ou plus largement dans le food), on pense spontanément à photographier les créations. Et c’est normal : c’est visuel, ça donne envie, et ça raconte ton savoir-faire.
Mais il y a un autre levier, tout aussi puissant : montrer la personne qui crée. Parce qu’un dessert peut attirer l’œil… et un visage peut déclencher la confiance. Une présence peut donner envie de suivre, d’entrer en contact, puis de commander.
Pourquoi faire des portraits quand on est cheffe pâtissière ?
Un portrait professionnel ne remplace pas la photo de tes gâteaux. Il la complète.
Les photos de créations donnent faim.
Les portraits créent le lien.
L’ensemble construit une image de marque cohérente, humaine, mémorable.
Et c’est souvent ce qui attire des personnes auxquelles tu n’aurais pas pensé : des clients qui se reconnaissent dans ton énergie, tes valeurs, ta manière de travailler… et qui te choisissent pour ça.
Interview d’Inès Nahoui cheffe pâtissière à Grenoble
1 — Pourquoi souhaites-tu réaliser des portraits de toi plutôt que des photos de tes créations pour ce shooting ? Et pourquoi avoir choisi mon expertise pour ce projet ?
Inès :
J’ai toujours eu beaucoup de mal à me mettre en avant, et c’était l’occasion pour moi de faire transparaître ma personnalité à travers une série de clichés regroupant mes différentes facettes. Ton travail correspondait parfaitement à mes attentes, c’est-à-dire des portraits vrais, qui saisissent réellement le moment.
2 — Avant notre séance, tu avais une crainte ou une hésitation sur les portraits ?
Inès :
Une crainte… je dirais ne pas être à l’aise, haha. C’est une chose de poster des stories, des photos spontanées de moi, c’en est une autre de poser ! Mais j’ai adoré : je me suis sentie dans mon élément. Puis tu as su me mettre à l’aise.
3 — Qu’est-ce que tu as aimé dans l’expérience du shooting ?
Inès :
L’émotion que ça m’a procurée : me sentir épanouie. Le fait de poser et de me sentir de plus en plus à l’aise, jusqu’à oublier l’objectif. J’avais déjà confiance en moi, mais l’expérience du shooting l’a encore plus décuplée.
4 — Selon toi, qu’est-ce que le portrait de cheffe apporte de plus, que la photo de dessert / gâteau ne peut pas apporter ?
Inès :
Ça permet de mettre un visage sur la personne qui crée les pâtisseries. Je trouve qu’à travers le portrait, on arrive à ressentir la sensibilité, la personnalité, et même l’énergie dégagée. Ces photos saisissent le présent.
5 — Qu’as-tu ressenti en découvrant les images ?
Inès :
J’ai été émerveillée de me voir sous toutes mes facettes, et de pouvoir dire que c’est “vraiment moi”.
6 — Il y a une image en particulier (ou ton top 3) qui te parle le plus, et pourquoi ?
Inès :
Toutes, mdr 😉 !
Mon top 3 (où je découvre quelques facettes de ma personnalité) : je te fais une sélection sur Lumys.
Avec la casquette : elle me parle parce que je pâtisse souvent avec. Je suis concentrée et, à travers cette photo, je retrouve ma facette mystérieuse.
Avec le bol de chantilly : je retrouve mon côté enfant. J’adore rire aux éclats, tout le temps, ça fait partie de moi.
Et la dernière, certainement ma préférée : une femme qui s’aime, qui a confiance en elle, et qui avance avec ses projets en tête, sans douter de sa réussite.
Ce que ces portraits changent (concrètement) dans la communication d’un chef
Un portrait de chef bien pensé peut :
Installer la confiance : on sait à qui on s’adresse.
Faire passer une intention : “moins sucré”, “gourmand”, “léger”, “premium”, “joyeux”…
Créer une signature : une image reconnaissable, cohérente, qui se retient.
Aider à vendre sans forcer : parce que le public s’attache à une présence, pas seulement à un produit.
Attirer les bons clients : ceux qui viennent pour ta vision, pas uniquement pour “un gâteau”.
Où faire ces portraits professionnels ?
Option 1 — Au studio (près de Grenoble)
Le studio est idéal si tu veux :
une lumière maîtrisée,
plusieurs ambiances (sobre, éditorial, plus lifestyle),
une série cohérente pour LinkedIn, site web, dossier presse, affiches, supports de com.
Résultat : une banque d’images polyvalente, utilisable longtemps, et facile à décliner.
Option 2 — Sur site (labo, boutique, cuisine, atelier)
Sur ton lieu de travail, on raconte :
le geste,
la concentration,
le rythme,
et l’univers réel du métier.
Résultat : des images vivantes, incarnées, parfaites pour les réseaux, une page “À propos”, ou une communication plus narrative.
Le brief et la direction artistique : la base d’un shooting qui te ressemble
Avant la séance, on prépare ensemble une feuille de route simple et efficace :
Objectifs : à quoi vont servir les images ? (site, LinkedIn, Instagram, presse, cartes, packaging…)
Message : ce que tu veux qu’on comprenne en 3 secondes.
Ambiance : fond, couleurs, accessoires, énergie.
Tenues : 2 à 4 tenues, du pro au plus lifestyle.
Liste d’images : portraits signature + images “en action” + détails (mains, outils, matières).
Ensuite, pendant la séance, tu es guidé(e) du début à la fin : poses, attitude, expression, micro-ajustements. L’idée n’est pas de te transformer. L’idée est de te montrer au meilleur niveau, avec naturel.
Bonus : travailler avec une community manager pour maximiser l’impact
Si tu veux aller plus loin, tu peux t’entourer d’une community manager. Elle peut t’aider à :
définir une ligne éditoriale,
anticiper les thèmes et les formats,
construire un calendrier de publication,
raconter ton univers avec cohérence.
Par exemple, Inès travaille avec Ilyana Riso (agence Comunity.mu), ce qui permet de transformer une séance photo en contenus exploitables sur plusieurs semaines, avec une direction claire.
FAQ
Combien de temps dure une séance portraits pro style édito ?
En général, entre 1h et 2h selon le nombre de tenues, d’ambiances et l’option studio/sur site. Pour les portraits professionnel d’Ines Nahoui nous avons pris 2h pour avoir le temps.
Dois-je savoir poser ?
Non. Tu es guidé(e) à chaque étape. Le but est que tu te sentes à l’aise et que tes expressions soient naturelles.
Et si je ne suis pas à l’aise avec mon image ?
C’est précisément la raison pour laquelle un accompagnement professionnel change tout : on avance progressivement, en confiance.
Envie de portraits qui montrent ton savoir-faire… et ta présence ?
Si les portraits professionnel d’Inès Nahoui te parlent, que tu es chef, cheffe, pâtissier(ère), artisan(e) du goût, restaurateur(trice) ou entrepreneur(e), et que tu veux des portraits qui parlent de toi avec justesse (au studio ou sur site), je t’invite à me contacter.
📍 Studio photo à Montbonnot, proche de Grenoble
